Né en 1933 à Sainte-Savine (Aube).
Yves Prin étudie
le piano avec Yves Nat et la direction d'orchestre avec Louis Fourestier
au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où
il obtient ses premiers prix.
Assistant de Bruno
Maderna au Mozarteum de Salzbourg de 1968 à 1969.
Chef invité
des orchestres de la Résidence de La Haye et de Haarlem (Pays-Bas)
de 1968 à 1973.
Directeur musical
de l'Orchestre Philharmonique des Pays de la Loire de 1970 à
1974.
Directeur musical
de l'Atelier Lyrique du Rhin de 1974 à 1980.
Suit à
l'Ircam (1978), le 1er stage de formation aux technologies modernes
et à la recherche, afin de se familiariser avec la synthèse
du son par ordinateur.
Producteur de la
Saison Lyrique de Radio-France de 1980 à 1981.
Directeur musical
du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio France de 1981 à
1983.
Responsable de la
coordination de la musique contemporaine et du théâtre
musical à Radio-France de 1983 à 1986.
Depuis 1983, Producteur
à Radio France des séries de concerts successives de
musique contemporaine : <Musique au Présent>, <Musiques
en Perspectives> et <Musique du XXe Siècle>. Il est
également, de 1992 à 1999, Délégué
Artistique du Festival <Présences> de Radio France, axé
sur la création.
Yves Nat et Bruno
Maderna ont profondément influencé et orienté
Yves Prin dans sa carrière musicale. Après un parcours
tout à fait classique, en tant que pianiste ou chef d'orchestre
honorant le répertoire, il a choisi de s'investir totalement
dans la création. Aussi a-t-il dirigé de nombreuses
premières mondiales, symphoniques, instrumentales et lyriques
dont certaines ont été enregistrées pour le disque,
la radio et la télévision. Toutefois, il a avec certains
créateurs, des affinités musicales plus particulières,
faites d'une passion pour un langage spécifiquement lyrique
et d'une vision dramaturgique de la musique.
Il a notamment créé
Oedipe d'André Boucourechliev ; Histoire de Loups,
Fragments, Quai n°1, Un Musée de l'Homme,
Désordres lyriques et Liebestod de Georges Aperghis
; Les Mangeurs d'ombre de François-Bernard Mâche
; L'Eau d'Ahmed Essyad ; La Conférence des oiseaux
de Michaël Lévinas ; Micromégas de Paul Méfano
; Landschaft mit Argonauten de Philippe Hersant &emdash; mises
en scène de Claude Régy, Pierre Barrat, Michaël Lonsdale,
Jean Dautremay, Michel Beretti, Jean-François Peyret et Jean
Jourdheuil &emdash;, et assuré les reprises suivantes : Le
Procès du jeune chien de Henri Pousseur, Syllabaire pour
Phèdre de Maurice Ohana, Les Liaisons dangereuses
de Claude Prey, De la nature de l'eau, Je vous dis que je
suis mort de Georges Aperghis, Erszebet de Charles Chaynes...
Parallèlement, son engagement musical s'exprime
dans ses propres compositions pour lesquelles il consacre désormais
la majeure partie de son temps. Son catalogue comporte une quarantaine
d'oeuvres publiées principalement chez Durand. Il
a reçu en 1997 le Prix de composition Florent-Schmitt de l'Académie
des Beaux-Arts. Son
dernier CD (3 concertos) est paru récemment chez Naxos.
La
rencontre d'Yves Prin avec Hélène Delavault remonte à
1978, lorsqu'ils créent ensemble Histoire de Loups
de Georges Aperghis. Yves Prin est alors <à la baguette>.
Depuis, ils ont tourné en France et à l'Etranger trois
cabarets/récitals imaginés par la chanteuse, portant sur
la condition féminine au cours des derniers siècles :
Amours et trahisons (1984), La Républicaine
(1988), et Les Rues de la nuit <Paris-Berlin>
(1993). Les deux derniers ont fait l'objet d'un disque (Le Chant du
Monde).
Ils ont également enregistré pour Erato : Paris
1900 <du Moulin Rouge au Chat Noir>.
Le spectacle qu'ils
proposent actuellement Femme… femmes ! évoque
les riches heures des cabarets du XXe siècle à travers
des chansons dont cette fois, quatre sont signées H.D., Y.P.
Sept musiciens, dirigés depuis son piano par Yves Prin, entourent
la chanteuse mise en scène par le chorégraphe Jean-Claude
Gallotta.
Sa complicité
avec Hélène Delavault est en rapport avec l'admiration
qu'il lui porte : il lui a notamment dédicacé en 1998
De amor desesperado, son premier cycle de six mélodies
pour mezzo-soprano & ensemble instrumental (poèmes argentins
de Silvina Ocampo) qu'elle a créé la même année
avant d'en interpréter la version avec piano. En 2001 elle crée
avec l'Orchestre d'Auvergne Les Amants, deuxième
cycle de mélodies, dans la version pour mezzo-soprano & orchestre
à cordes (poèmes de Jean-Pierre Siméon).